担任了14年美国舞蹈节总监的查尔斯·莱因哈特，
1991年在中国第一次看到沈伟的舞蹈时，
他是这样描述的：“我感觉浑身的汗毛都竖起来了！
我要让沈伟走向世界。”
《华盛顿邮报》评价，“他是我们这个时代最伟大的艺术家之一。”
沈伟，美籍华人编舞家、视觉艺术家。
沈伟2000年在纽约创办舞团「沈伟舞蹈艺术」，创作了《声希》《天梯》、《春之祭》《二进宫》《连接转换》等一系列佳作。
沈伟曾获得美国跨领域创造性人才最高奖“麦克阿瑟天才奖”，以及素有舞蹈界“奥斯卡”之称的“尼金斯基奖”的编舞大奖。
《声希》 最终的呈现，以八大山人的“游鱼”画作为舞台布景，僧侣诵经为背景音乐。舞者顶着高高的发髻，覆盖着白雪似的脸孔有着瞬间易逝的美，托着长长的红、黑两色 的曳地长裙以缓慢的姿式走着圆场，整个舞蹈从外面的形式上看充满了仪式感，有一种哀而不伤的、克制的、理性的大气之美。
《声希》的英文名是《Folding》，意思是经纬折叠，名字来源于其中一段著名的舞蹈，以三对男女双人舞呈现， 舞者们把它取名为“连体婴儿舞”。舞者穿着长长的黑色“塔形”裙子，就在那样的裙子里面，每对舞者的下半身肢体连接一起，而这种连接不可能靠手，完全是靠 下半身肢体，上身是分开的。运动的时候两个人必须保持“犹如一体”的感觉，其舞蹈特点是完全用身体的内力、平衡和支撑去完成双人舞动作。从外表看轻盈如 燕，其实动作非常多和复杂，都在裙子里面看不见。
沈伟：《声希》将传统西藏摩诃迦罗佛教徒的咏诵和John Tavener轻盈的乐曲相结合。舞台上巨大的手绘底幕创造了一种超现实的氛围，该幕布所演绎的是18世纪八大山人似的中国水墨画。
国内知名的舞蹈家侯莹说：《声希》跳得好有灵魂出窍的感觉，而且跳这个舞必须是一口气，一呼一吸之间才能达到理想状态，多一口气就会被打断，就达不到那种状态。而且每个舞者之间都是前面连着后面，气息都是相连的，源源不断的，这个舞蹈的名字所讲的真正的大音无声，大象无形，所表现的就是舞蹈中的这口气。
